New Banksy in Nottingham

octubre 14, 2020

Miquel Mont. Sense títol, 1995. © Miquel Mont, VEGAP, Barcelona, 2020 
Del 6 de octubre de 2020 al 13 de febrero de 2021
HOY horario especial de apertura de 16h a 20h *
La Fundació Suñol inicia la temporada 2020-2021 con la inauguración de Todo lo sólido se desvanece, la segunda exposición del ciclo En tres actos comisariado por la Fundació Suñol en colaboración con Valentín Roma.

Esta segunda edición del tríptico expositivo se centra en los lenguajes estéticos que utilizan la abstracción, en una selección de piezas presente en la Colección Suñol Soler. 

* Debido a las recomendaciones sanitarias con motivo de la COVID-19 no se realizará inauguración de la exposición, pero podrá visitarse con aforo limitado a partir del 6 de octubre. 

Esta tarde inauguración en la Tàpies, hay que registrarse pero supongo que todavía quedan plazas…

https://fundaciotapies.org/

Chema Cobo en Miguel Marcos

septiembre 23, 2020

Nos invitan a la inauguración de la la muestra individual de Chema Cobo (Tarifa, 1952), uno de los principales artistas, de la llamada Nueva Figuración Madrileña, un grupo de pintores que se dieron a conocer en los años 70.
Se trata de una cuidadosa selección de pinturas y acuarelas realizadas a lo largo de los últimos tres años. Moviéndose en espacios arquitectónicos de colores irreales e intensos, nos encontramos ante unas siluetas fantásticas, a menudo fragmentadas que nos llevan al mundo de los juegos y los contenidos narrativos o discursivos, cuestionando la misma idea de representación, cuya naturaleza es para él siempre inconclusa. 

Recuerda, están en la C/ Jonqueras y han abierto a las 11h de hoy.

https://www.facebook.com/events/2662488380684206/

El artista siempre pierde… el dinero, el amor, la razón, una casa, la cabeza, tu culo, la vida, la muerte, la suerte, las formas, el equilibrio, el control, el tiempo, las flores, el tabaco, en sociedad, las cosas, el camino…

Esta tarde a partir de las 19h en Passatge del Crèdit 4 de Barcelona.

Durante el Barcelona Gallery Weekend, Bombon presenta Escritos para la piel vidente de Anna Dot.

Escritos para la piel vidente es una exposición dedicada a la mirada cansada con el deseo de ofrecerle un pausa, estimulando el cuerpo y invitándole a bailar, dejándose guiar por la piel. Persiguiendo esta intención, la exposición es el resultado de abordar toda una serie de cuestiones: cómo diseñamos una exposición que priorice lo que se ha de sentir y que se debe tocar por encima de lo que debe ser observado con la vista? Como nos moveremos por un espacio así? Puede, un espacio de este tipo, ser una excusa para diseñar nuevas coreografías del espectador? ¿Qué objetos, qué materiales, qué formas necesitamos para interpelar a la piel y no a nuestros ojos?

Comenzamos las recomendaciones para esta tarde con la inauguración oficial de la exposición “Propaganda” de Kepa Garraza, en Victor Lope, una de nuestras galerías favoritas en el Ensanche barcelonés. Es una de las exposiciones que abren esta tarde en el marco del Barcelona Gallery Weekend.

Recuerda, a partir de las 18,30 en C/ Aribau 75 de Barcelona.

https://www.facebook.com/events/2870643743183099

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Barcelona Gallery Weekend

septiembre 17, 2020

Presentamos el #BarcelonaGalleryWeekend2020 (A)live! Visitas virtuales a las 28 exposiciones de esta edición del Barcelona Gallery Weekend a cargo de lxs artistas, comisarixs y galeristas ✨ 7 galerías al día, del 17 al 20 de septiembre, abrirán sus puertas de 10h a 20h también al público virtual para acercar sus exposiciones a todo el mundo 👏Consulta el calendario de las emisiones aqui 👉https://bit.ly/35KOyBQ

https://www.facebook.com/barcelonagalleryweekend

En el marco del Barcelona Gallery Weekend, la Fundació Mies van der Rohe y Ana Mas Projects presentan una intervención del artista Laercio Redondo que explora la Historia y sus múltiples narraciones. El objetivo es crear un diálogo con el espacio del Pabellón, centrado en la cuestión de los borrados en el tiempo y la Historia, especialmente en relación con su construcción y reconstrucción.

La intención del artista, sin embargo, no es la de recuperar estas narrativas en el sentido de reescribir la historia, o sustituir una historia por otra. En su lugar intenta representar situaciones que magnifican estos efectos. Para esta instalación utilizará visualizaciones como elemento central que resuena con la obra de Mies van der Rohe y Lilly Reich. Redondo crea un diálogo con la estructura física y simbólica del Pabellón que acaba desdibujando los límites entre la pintura, la escultura, el diseño y la arquitectura. El interés de Redondo por el Pabellón Mies van der Rohe surge ya que la arquitectura es un tema recurrente a lo largo de los años en su producción artística tal como se demuestra en obras como The Glass House (2008), Memory from Brasilia (2012), Façade (2014) y Detour (2015) entre otras. Para Redondo los monumentos arquitectónicos dentro del espacio urbano como el Pabellón son narraciones en sí mismos que no solo contienen sus “historias” visibles, sino también aquello que no se ha visibilizado en su tiempo, sus repercusiones.

Se inaugura esta tarde a partir de las 19h con reserva previa.

El regreso del artista neoyorquino a Barcelona coincide con la publicación de “Escritos sobre arte” (Senda Ensayos, 2020); la primera recopilación de los textos de Peter Halley que escribió entre 1981 y 2001, ahora traducidos al español.

Las paletas de colores de esta nueva serie también manifiestan un cambio importante. Al abundar el amarillo fluorescente, los violetas y los rosas, las composiciones de Halley se vuelven particularmente luminosas. Así, el artista crea contrastes de texturas entre los elementos y combina el registro industrial y urbano.

Recuerda, esta tarde a partir de las 17h en C/ Trafagar 32 de Barcelona.

https://www.facebook.com/galeriasenda/

Empieza una semana de locos en Barcelona y preferimos empezar ya a recomendar aperturas del jueves que luego se nos acumula el trabajo….

https://www.carlestache.com

Catalunya

septiembre 11, 2020

Banksy’s Boat

agosto 28, 2020

Banksy Has Financed a Search-and-Rescue Ship Patrolling the Seas to Help Migrants Crossing the Mediterranean

Busaba Eathai

No reservan y tendrás que esperar en la calle si quieres cenar en uno de los locales más animados del SOHO. Las mesas son compartidas y la cuenta muy razonable, pero lo mejor es la comida, especialidades thai, platos más o menos picantes y algunos vegetarianos pero por favor prueba cualquiera de sus curry o su King pad thai, es realmente bueno, también los entrantes como las gambas con mango o los calamares thai. Una pareja puede cenar por 30€ si bebe cerveza. 106-110 Wardour Street, Londres.

Bueno…. y antes de que comiencen a quitarnos de nuevo las libertades vamos a ver si nos dejan disfrutar de la nueva propuesta del Blueproject.

La exposición de la segunda artista residente de 2020 recoge una serie de trabajos en los que la memoria vivida de su experiencia en la isla de Gavdos y la propia relación con la arqueología le sirven para transitar por las maneras y los gestos con los que la producción artística se acerca a la construcción de la historia y la memoria.

Recuerda, hoy viernes a las 19h en la Sala Project, en C/ Princesa 57 de Barcelona.

www.blueprojectfoundation.org

Banksy Underground

julio 14, 2020

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. . If you don’t mask – you don’t get.

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Exposició
09.07 – 27.09.2020
Nivell 2
Públic general

Artistes:
Valentina Alvarado Matos – Daniel De La Barra – Paula Bruna – Juan Antonio CerezuelaMarla Jacarilla – Llapispanc – Antonia Rossi – Carlos Vásquez Méndez.

La frontera és una línia geopolítica que delimita dos territoris amb diferents històries, construccions i situacions. Unes de les repercussions d’aquestes diferències són els trajectes transfronterers, camins d’un únic sentit –d’anada però no de tornada– que expressen el desig d’emigrar a un territori millor que aquell del que es prové. Paisatges desitjats fa referència a aquest desig, a l’esperança de trobar o construir un escenari més propici a l’altre costat, un imaginari prou poderós com per haver d’enfrontar les dificultats que suposen els traspassos d’un país a un altre.

Tot l’àmbit del que s’espera trobar a l’altre costat és una imatge construïda, tant a nivell individual com social; és una imatge alimentada tant pels discursos que es generen i es distorsionen al seu voltant com pels diversos mitjans de comunicació, formes tecnològiques que presenten una visió sempre alterada dels territoris no trepitjats. L’exposició Paisatges desitjats explora aquesta idea, la no correlació entre la representació de la distància i la vivència de la proximitat, a través de la lectura que Walter Benjamin va fer de la relació entre l’obra d’art i la tecnologia.

Segons ell, cal distingir l’obra única, la pròpia naturalesa de la qual la dota d’una aura que la fa un objecte especial, de la serialització que comporten les formes mecàniques de reproducció. L’anhel amb què la nostra mirada ha construït i sacralitzat l’obra d’art única o auràtica es reflexa aquí com un paisatge no circulable, inaccessible, construïble només a través de la imaginació que cohesiona els petits fragments que poden ser vistos d’un paisatge complet. Només els elements reproduïbles derivats d’aquestes obres pot visitar-se, transitar-se sense barreres.

Sovint, dels territoris anhelats, dels altres costats de la frontera, només n’obtenim una imatge idealitzada, petits fragments d’una realitat complexa, traduïda pels mitjans de comunicació. Són aquests fragments, units habitualment per la imaginació del qui habita un territori castigat, el germen que acaba construint el desig de creuar, de trobar-se a l’altre costat una imatge idealitzada del que realment s’hi trobarà.

Enric Puig Punyet
Comissari de l’exposició

Inauguració aquesta tarda a les 19h

https://www.facebook.com/events/978676915899150/