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Dins del marc de l’edició 2019 del festival LOOP Barcelona, l’exposició recull els treballs de vuit artistes que utilitzen l’espai còsmic com a filtre per representar els desitjos humans, la vida a la Terra i el coneixement. Agrupant diferents formats, les peces de Regina de Miguel, Irene Grau, Abel Jaramillo, Julia Llerena Iñesta, María Molina Peiró, Francisco Navarrete Sitja, Belén Rodríguez i Pedro Torres redueixen l’aparent distància entre l’univers i la quotidianitat. Com si un dia, caminant pel carrer, ens creuessim amb un meteorit.

Es celebraran, també, una sèrie d’activitats a càrrec de l’artista Cris Blanco i les comissàries i investigadores Núria Gómez Gabriel i Alexandra Laudo. Amb el comissariat de Carolina Ciuti, aquest projecte és produït per LOOP i Fabra i Coats – Centre d’Art Contemporani.

Dates: del 13 de novembre de 2019 al 19 de gener de 2020
Inauguració: dimarts 12 de novembre, a les 19 h
Lloc: Planta 1

Carrer de Sant Adria, 20 de Barcelona.

 

https://www.facebook.com/events/455490718505194/

Avui 12 de novembre a les 19h, a Tinta Invisible (C/ del Lleó, 6, Barcelona), es presentarà la imatge creada per Mireia Sallarès amb motiu del Dia Internacional de l’Escriptor Perseguit i s’inaugurarà  l’exposició “Empresonades o no, sempre escrivim a la intempèrie”, que reunirà les estampes creades en edicions anteriors per artistes com Antoni Tàpies, Mar Arza, Francesc Torres, Ignasi Aballí, Francesc Abad, Perejaume, Frederic Amat, etc. Les obres es podran veure fins al 22 de novembre.

T’hi esperem!

 

Exposició “Empresonades o no, sempre escrivim a la intempèrie”

La imagen puede contener: cielo y exterior

ALALIMÓN se suma al circuito del Loop City Screen que transforma Barcelona en un gran soporte para el video arte y la imagen en movimiento con la pieza MORIR del fotógrafo David Querol.

MORIR supone una reflexión estética y trascendental sobre el proceso de apagarse una vida. El autor juega con la percepción de la luz y las sombras como un tenue proceso que acompaña en el formato vídeo por una serie de frases que ayudan al espectador a entender el trance que está desarrollándose ante sus ojos. Una forma de morir sin convulsiones, relajada y mística que va inundando de oscuridad a quien lo presencia. Una reflexión sobre la propia muerte y sobre la de los otros.

David Querol: Después de perder in situ a una persona muy próxima, la impotencia me llevó a necesitar dar relevancia a aquel tránsito entre vida y muerte, y dotar de tiempo a ese instante que no existe entre ‘respirar’ y ‘no respirar’. Acompañándola en una habitación donde todo se desvanece en un cúmulo de sentimientos contradictorios, dos personas dialogamos ante lo inevitable. El Final, su Aceptación y la Despedida. La conversación que hubiese querido tener y no tuve.

Llegado de otra disciplina como la arquitectura, el interés latente por la fotografía lo llevó a apostar definitivamente por este medio y cursar diversos estudios en Barcelona, su ciudad natal. Desde entonces reparte su tiempo entre proyectos personales y su actividad profesional como fotógrafo freelance especializado en arquitectura y diseño interior. En su obra puede apreciarse el interés en temas como la ausencia, el tiempo y la memoria.

Carrer de Mèxic 15 de Barcelona.

 

https://www.facebook.com/events/603743330162754/

El niño de las pinturas (Madrid, 1977) conocido también como Sex, vuelve después de 15 años a presentar su obra en Montana Gallery Barcelona.

Raúl Ruiz nació en Madrid, pero Granada ha sido siempre su ciudad y el barrio de Realejo su lienzo más grande. Ahí es donde ha desarrollado la mayor parte de su obra y donde es una figura inconfundible de la historia artística y urbanística.
Su trabajo figurativo y poético, centrado en lo humano, le ha llevado a convertirse en uno de los artistas más emblemáticos del arte urbano español y a mostrar su estilo en murales alrededor del mundo, desde México hasta Hungría, pasando por Nueva York o París. Esté donde esté su esencia sigue siendo la misma, emociona sin distinciones culturales o sociales. Su arte es puro, cercano, humano.
En esta exposición El niño de las pinturas, fiel a si mismo, presenta su barrio, su gente, sus sueños. Detrás de cada tela se esconde la sabiduría de un ojo clínico que conecta con el pulso de la calle. El artista nos cuenta momentos cotidianos que nos hacen encontramos deambulando por las callejuelas del barrio, soñando un poco como sus habitantes.
El niño nos dice:
“Andando despacio y atento por las calles del barrio encontramos pequeños hilos que nos adentran en el sueño…
Son historias verdaderas, con personajes auténticos, contadas de verdad sin hacer ni un solo gesto.
¿Dónde queremos estar?
¿Hasta dónde queremos llegar?
¿Con quién?
¿Cómo?
Rápido no sabemos contestar, nuestras palabras se quedan cortas pero el sueño que escondemos grita a lo lejos todas las respuestas.”
Exposición del 8 de noviembre al 14 de diciembre 2019.
Inauguración jueves 7 de noviembre a las 20h.
Carrer Comerç 6, 08003 BCN
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www.montanacolors.com

Loop Discover

noviembre 6, 2019

LOOP DISCOVER, Premio Internacional de Videocreación Reciente, llega a la quinta edición cargado de novedades: nuevas sedes y colaboraciones que presentamos en un evento muy especial.

👉 Durante la gala, desvelaremos el ganador del Premio LOOP Discover 2019. Stefan Ramírez Pérez + Benjamin Ramírez Pérez, Diogo da Cruz, Eugenia Lim, Florencia Levy, Jeamin Cha, Leonhard Müllner + Robin Klengel, Marion Balac, Shirin Sabahi, Sotiris Tsiganos + Jonian Bisai, YoungEun Kim.

👉 @SOSUN.dance (nanittt :* edition) [a.k.a. Daniel Moreno Roldán+ Estel Boada Ibern] nos acompañará con un concierto dreamy, un verdadero tsunami de nostalgia digital.

Antiga Fàbrica Estrella Damm

Hoy de 19:00 a 21:00

Carrer del Rosselló, 515, Barcelona

 

https://www.facebook.com/events/423787081641661/

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INAUGURACIÓN: Miércoles 6 de Noviembre a las 20:00h.

About-Work presenta Nada Tropical, una exposición colectiva que reúne el trabajo de 14 artistas de Latinoamérica y el Caribe radicados fuera de su país natal.

La muestra surge como necesidad de descartar cualquier definición estática y singular sobre el imaginario del trópico y el clima político de Latinoamérica y el Caribe. Nada Tropical se compone de trabajos variados en estética. Estos artistas trabajan sus disciplinas ignorando las expectativas creadas por la industria e instituciones de arte en el contexto Norteamericano.

ARTISTAS PARTICIPANTES:

Rebecca Adorno ( Puerto Rico)
Ricardo Cabret ( Puerto Rico)
División de Diseño ( Puerto Rico)
Frances Gallardo ( Puerto Rico)
Maximilian Juliá ( Puerto Rico)
María Lulu Varona ( Puerto Rico)
Nora Maite Nieves ( Puerto Rico)
Laura Noguera (Colombia)
Fernando Pintado ( Puerto Rico)
Gabriel Piovanetti ( Puerto Rico)
Vicente Prieto Gaggero (Chile)
Jonathan Torres ( Puerto Rico)
Omar Velázquez ( Puerto Rico)
Mel Xiloj ( Puerto Rico)

 

https://www.facebook.com/events/420037118624117/